در حالی که بسته بندی 2020 ما شروع به کار می کند ، کریس نمی تواند دست و پا بنشیند و اجازه دهد فقط ده از بهترین های امسال شناخته شوند ، بنابراین تصمیم گرفت 30 عنوان برتر خود را برجسته کند.

به زیر نگاهی بیندازید و مطمئن باشید که بهترین لیست های سال 2020 ما را از اینجا دنبال می کنید.

  1. ما زامبی های کوچک هستیم – ماکوتو ناگهیسا

با حساسیت پاپ-بصری آنارشیک Scott Pilgrim vs. the World به وحشت وجودی یک انسان جدی برخورد کرد ، درام موسیقیایی و جسورانه خلاقانه Makoto Nagahisa درباره 4 یتیم که گروهی را برای اصلاح آسیب های خود تشکیل می دهند ، جسورانه ترین فیلم سال است. We Are Little Zombies یک فیلم جوانسالار و ابلهانه است که هرگز اجازه نمی دهد تجربه بصری بدون زنجیر خود را از کاوش عمیق و قلبی غم و موانعی که ما اختراع می کنیم و مانع از ادامه کار می شود ، منحرف کند. بی ادب و سورئال ، ما کوچک زامبی هستیم ، از هر صحنه مست کننده تخیل می پرد. فیلمی که باید دیده شود تا باور شود.

2 صاحب – براندون کروننبرگ

به طرز غیرقابل تحدی احشایی و خمیده و منحنی پیچیده ، جدیدترین مارک ترسناک بدن خاموش از مارک Brandon Cronenberg ، تور ناراحتی و آزمایش آستانه فرد است. در بعضی مواقع یک بار فشرده حسی شدید ، و در برخی دیگر یک کاوشگر بالینی محدود شده در محدودیت های اخلاقی تجسم ، Possessor یک فیلم سخت ناخوشایند است که می خواهد زیر پوست شما قرار بگیرد و در هر سطح موفق می شود. امیدوارم که همه شما برگردید و یک بار دیگر به Antiviral ضربه بزنید.

3 دا 5 خون – اسپایک لی

Da 5 Bloods اسپایک لی است که به طرز ماهرانه ای با آسیب های باقی مانده از جنگ ناموفق ویتنام برای چهار جانباز ناراضی دست و پنجه نرم می کند. فیلم “گنجینه سفر سیرا مادره” برای بازیابی گنجی دفن شده و قرار دادن برادر افتاده در آغوش گرفتن برای برادرش ، توسط لی با احساس دقیق دامنه و تمرکز بر روی این سربازان در حال آگاهی از سن ، ملیت و مرگ و میر فیلمبرداری شده است. با حضور بازیگران برجسته و باسابقه (شامل چرخشهای استادانه Delroy Lindo و Chadwick Boseman) و آگاهی قدرتمند لی از روند تاریخ ، Da 5 Bloods به عنوان یکی از بهترین کارهای کارگردان باسابقه مورد بحث است.

4 من به پایان دادن به چیزها فکر می کنم – چارلی کافمن

بر اساس رمانی به همین نام از آئین رید ، Charlie Kaufman’s I’m Thinking of Ending Things نوع نادر اقتباسی است که در آن بسیاری از انحرافات تلخ از ماده اصلی جالب ترین جنبه است. اجرای کم و بیش وفادارانه نثر رید با شکوفائی مهم متخلصانه و احساس غرورآفرینانه وحشت بی انگیزانه از آثار کافمن ، عجیب و غریب و سوررئال تر می شود. مراقبه ای خارنده درباره منیت و ارزش هنری که با مالیخولیای آشفته ای به او گفته می شود ، بازیگران عجیب و غریب اما غنی سازی به فیلم بافتی شنیع و ناراحت کننده می دهند که اطمینان حاصل می کند مدتها پس از پایان تماشای فیلم ، در سر شما جغجغه می زند.

5. تبر کوچک فیلم ها – استیو مک کوئین

گلچین درخشان Small Axe استیو مک کوئین بحث زیادی را در مورد اینکه این مجموعه باید به عنوان “تلویزیون” یا “فیلم” دسته بندی شود ، ایجاد کرد. آنچه روشن بود ، هیچ کس جرأت نمی کرد درخشش جمعی یا لیاقت غیرقابل انکار خود را به عنوان قطعات هنری تحول پذیر و متحرک استدلال کند. ما می توانیم موهای خود را تقسیم کنیم که کدام ورودی (قسمت؟ قسمت؟) برتر است ، اما دید مداوم و اجرای دقیق مک کوئین به این معنی است که می توان به معنای واقعی کلمه برای هر یک از فیلم های منتشر شده بهترین فیلم را عنوان کرد. من آنها را به عنوان یک ورودی در این لیست قرار می دهم نه به عنوان بیان کننده این پنج فیلم جداگانه که یک فیلم سینمایی منفرد هستند و یا از ویژگی های منحصر به فرد هر اثر می کاهند ، بلکه در عوض تأثیر و اهمیت کلی آنها را جشن می گیرند.

فیلم پیشنهادی  ما ZOMBIES LITTLE Review هستیم

6 هرگز به ندرت گاهی همیشه – الیزا هیتمن

یکی از فیلم های احساسی و ویرانگر سال ، درام بارداری نوجوانان الیزا هیتمن / ادیسه دوستی ناپذیر ، از همدلی برای شخصیت اصلی اش سرشار است. با توجه به ابعاد غیرقابل شمارش توسط عملکرد نرم و بی ادعای سیدنی فلانیگان ، هرگز به ندرت گاهی اوقات همیشه با دلسوزی آزمایشات زنان جوان را برای حفظ خودمختاری و انتخاب بر روی بدن خود بررسی می کند. دلخراش به شکلی که احساس ناراحتی واقعی کند ، فیلمنامه و کارگردانی گرم هیتمن برخلاف تعداد کمی از فیلم های دیگر امسال ، طنین عاطفی عمیقی به فیلم می دهد.

7 Wolfwalkers – تام مور و راس استوار

من بعنوان فردی که بعد از Studio Chizu’s Wolf Children در سال 2012 دچار یک خرابکاری احساسی شدم ، فرصتی نداشتم که مجذوب نظر منحصر به فرد خود در زمینه لیسانتروپی خانوادگی Cartoon Saloon نشوم. یک حس جالب توجه در طراحی الهام گرفته از بلوک چوبی سلتیک و ملیله ، روایت پخته و دلچسب Wolfwalkers در مورد آزمایشات دوستی زنگ آشنایی را به صدا در می آورد اما بی نقص اجرا می شود. Wolfwalkers بهترین انیمیشن سال است که با لطافت ، انیمیشن زیبا و صداپیشگی که به همه نت های مناسب دست می یابد ، عالی ترین دستاورد سال است که سابقه چشمگیر Cartoon Saloon را برای سالهای آینده تقویت کرده است.

8 او فردا می میرد – امی سایمتز

جدیدترین امی Seimetz که یک تجربه اضطراب آور است ، یک وحشت روانشناختی است که بسیار گیج کننده است و گیج می شود در حالی که هرگز توانایی ترساندن را از دست نمی دهد. او که از مبارزات شخصی Seimetz با حملات وحشت بیرون کشیده شده است ، فردا می میرد و نمایشی هیجان انگیز از تواتوفوبیا منتقل شده توسط ویروس نوع فیلم است که توصیف آن واقعاً دشوار است ، اما برای تأثیر شگرف آن بهتر است. تماشای کار Seimetz از طریق این مفهوم به گونه ای متحجر کننده با محاسبه و ایجاد جهت ایجاد ترس ، کاملاً جذاب است.

9 صدای فلز – داریوش مردر

ویترین دیوار به دیوار برای استعدادهای تکرار نشدنی ریز احمد ، کشف ظریف و چند وجهی داریوش ماردر از معلولیت و این تنظیمات ناگهانی در زندگی ، بسیار مهیج و دلسوز است. یک اسکار تضمینی برای ویرایش / اختلاط اسکار به دلیل رویکرد چند وجهی آن برای درام کردن ناشنوایی حاد ناگهانی برای درامر فلزی سرسخت روبن ، این فیلم به دلیل توجه به تجربه ناشنوا و مهارت اولیه احمد برای غرق شدن در این جهان طنین انداز می شود.

10 دریاچه غاز وحشی – دیائو یینان

بلافاصله شیفتگی و مهارت ماهرانه با یک تنش طاقت فرسا ، پیگیری طولانی مدت دیائو یینان برای ضربه خواب ذغال سنگ سیاه ، یخ نازک همانطور که انتظار دارید از این کارگردان معمایی و مطمئن باشید. این داستان که حکایت از دنیای جنایتکار دارد و چگونه شکل عدالت خاص خود را عملی می کند ، در حالی که جهت گیری مهار شده و در عین حال مهیجی از سوی یینان را برجسته می کند ، احساسی استثمارگرانه دارد. دریاچه غاز وحشی از طریق دید بسیار پر سر و صدا از منطقه ووهان مانند فراری است.

فیلم پیشنهادی  بررسی BECKY | نبض فیلم

11 دیک جانسون مرده است – کرستن جانسون

دیک جانسون نمرده است ، اما او دائماً در حال نمایش های عجیب و غریب مرگ خود است ، همانطور که توسط دختر دوست داشتنی و صبور خود کرستن جانسون طراحی و روی صحنه رفته است. کارگردان فیلمبردار به کاوش خود بازتابی خود در موضوع ادامه می دهد و پدرش و تلاش او برای پذیرش مرگ و میر او را در کانون توجه فیلم کمدی کمیک اما در نهایت جدی خود قرار می دهد. بخشی جشن ثابت قدمت زندگی ، بخشی پذیرش غم انگیز مرگ ، بخشی شوخی خیالی نسبت به روند مستند ، دیک جانسون مرده اثری بصیر و با روحیه برای اعصار است.

12 On-Gaku: صدای ما – کنجی ایوایساوا

ماهیت زحمتکش و طولانی مدت تولید مستقل 7 ساله آن که در آن کارگردان Kenji Iwaisawa 40000 فریم را با دست کشید ، دستاوردی است که به اندازه کافی قابل ستایش است. در نظر گرفتن محصول نهایی بخشی از لرزش های خالص ، سرگرمی خنک ، انیمیشن خاطره انگیز و خلق و خوی قدرتمندانه است که باعث می شود On-Gaku: صدای ما بیشتر معجزه کند. داستان سه چیدمان جاودانه خسته کننده که با نواختن موسیقی یکنواخت و مسطح خود و ایجاد یک باند از روی هوی و هوس ، احساس انگیزه و لذت می یابند ، درباره آن مکان های عجیب و غریب که الهام گرفته و قدرت غافلگیرکننده فقط گیر انداختن ، بصیرت است.

13 زمان – گرت بردلی

در فیلم گرت بردلی ، زمان خودش فشرده ، متراکم ، بهم ریخته و بی وقفه جوانه زده است تا داستان خانواده ریچ و زمانی را که با هم از دست داده اند روایت کند. سیبیل و راب ریچ که از سیستم زندان بی دغدغه بهم خورده اند ، برای روزی که می توانند به عنوان یک خانواده دوباره به هم بپیوندند ، یک عمر را جدا کرده و با هم جدول می گذرانند. همانطور که فیلم بردلی دلسوزانه از طریق بایگانی فیلم ها و مصاحبه های گسترده نشان می دهد ، زمان همیشه به جلو می رود و زندگی جدا شده از زندگی بی بهره نیست. در حالی که انتقاد تند از سیستم قضایی درهم خورده است زمان، دستاورد واقعی فیلم های بردلی اسیر کردن یک خانواده و احساس ملموس انتظار بی پایان آنها است.

14 گاو اول – کلی ریخارد

اکتشافی عاقلانه از لطافت مردانه در زمانهای غیرقابل انطباق تاریخی. محکومیت سرمایه داری بی بند و باری و آزمایش ها و سازش های اخلاقی که برای بقا در آن نوع سیستم لازم است. یک سری چرخش های ستاره ساز برای جان ماگارو ، اوریون لی و حوا گاو. گاو اول همه اینها و موارد دیگر است. كلی ریچارت جدیدترین غربی كه در مورد سختی های مهربان بودن و اصیل بودن در زمان طمع بی رحمانه ، نرم و دلگیر و دلهره آور است ، یك مbleثل بصری خیره كننده است كه روحیه شما را بالا می برد ، قبل از آنكه به طور ماهرانه ای آنها را از بین ببرد.

فیلم پیشنهادی  بررسی TRIGGERED | نبض فیلم

15 بابایت – شانون مورفی

تیزبین و صادقانه ، Shannon Murphy’s Babyteeth یک رویارویی بسیار ناخوشایند از جوانی و مرگ و میر است که احساس می شود مستقیم ، تکان دهنده و با ذهنیت نوجوان تنظیم شده است ، مانند چند نفر دیگر که می توان نام برد. با اجرای پرفراز و نشیب ستاره الیزا اسكلن به عنوان یك بیمار شانزده ساله سرطانی ، جهت گیری مورفی با همدلی نسبت به میلا غم انگیز و عشق عاشقانه نابودش با پرچمدار و جنایتكار موسی (توبی والاس) روبرو می شود. Babyteeth یک غلتک گیر احساسی از یک فیلم است که علی رغم بیماری خردکننده اش ، احساس پاداش و نشاط می کند.

16 شیثوس – کوپر رایف

آیا تا به حال یک شب مست در کالج داشته اید که به نظر می رسد برای همیشه دوام داشته باشد ، جایی که پس از افراط در مصرف بیش از حد شراب یا آبجو ارزان قیمت ، واقعاً وجودی می شوید و با تصمیماتی که در زندگی کوتاه خود گرفته اید کشتی می گیرید؟ ریز بودجه Shithouse کوپر رایف جوهر یکی از آن شب ها را تقطیر می کند و آن را از طریق جذابیت های مقاومت ناپذیر کمدی مومبلور متلاشی می کند. داستان یک دانشجوی تازه وارد مبارز که پس از یک شب ایستادن به خصوص ناخوشایند به یک سفر کشف خود می رود ، به دلیل فیلمنامه ساده و صادقانه رایف در مورد تجربه دانشگاه ، به طرز تکان دهنده ای قابل پیش بینی است.

17 احساس خوبی دارد – آرتور جونز

متراکم کردن حماسه پیچیده و دیوانه کننده نماد نفرت انگیز از تنفر پپی قورباغه به روایتی تمیز و خواندنی ، شایسته ستایش کارگردان آرتور جونز است. با فراتر رفتن از وظیفه Feels Good Man ، فیلم او یک غوطه وری کاملاً غوطه وری و آموزنده در فرهنگ الگوهای رفتاری ، سیاست ، افراط گرایی ، وضعیت نویسندگی در دنیایی کاملاً آنلاین و پرتره ای دلسوز از کاملاً سرد است. هنرمندی که به پاورقی در خلقت خودش تبدیل شد.

18 هزارتوی سینما – نوبوهیکو اوبایاشی

میراث وحشی اوبایاشی نوبوهیکو در سینمای ژاپن غیرقابل اندازه گیری است و برای اظهارات نهایی خود به عنوان کارگردان ، او دوربین خود را به ایده خود سینما معطوف کرد. مانند آزمایش های متا تدریجی گدار در سالهای آخر ، Labyrinth of Cinema یک نامه عاشقانه حماسی به قدرت های احساسی و ناقل فیلم ها است که کارگردان بزرگ فقید را با خاطرات شخصی خود و فیلم هایی که برای او ساخته شده دست و پنجه نرم می کند. بیشتر کارگردانان تنها امیدوارند که آخرین تلاش های هنری آنها این بافت ، به یاد ماندنی و متناسب با میراث آنها باشد.

19 لا لورونا – جایرو بوستامانته

گنجاندن هیجان هیجان انگیز فوق العاده جذاب Jayro Bustamante که شخصیت عناصر فولکلور اسپانیا را به مثابه گناه و همدستی در این لیست بازسازی می کند ، بیشتر به منظور بیان بی فایده بودن اصطلاح “ترسناک بالا” است. طراحی سرد و محاسبه گر La Llorona و طنین موضوعی آن ، فیلم Bustamante را به یک تجربه سرحال و در عین حال ناامن کننده تبدیل کرده است که با یک احساس تنش مهارکننده و محدودکننده کار می کند. در داستان خود درباره رویارویی یک ژنرال با جنایات جنگی ، چنین یادداشت های ترسناکی را به وجود می آورد که ارتباط آن را فراتر از دسته بندی های محدود ژانر ، اعم از “مرتفع” یا غیر آن ، وجود دارد.

20 مسیرها – اندرو آن

“ساده اما موثر” واکنش اولیه من نسبت به داستان روی سن اندرو آهن در مورد یک مادر و پسر و پروژه آنها برای پاکسازی خانه احتکار خواهر بیگانه او بود. هر چه بیشتر اجازه می دادم درام کم اهمیت Driveways در مغز من پدیدار شود ، بیشتر به درک عمق احساسی شگفت آور آن و کاوش کامل در اختلاف اقتصادی و کشتی گرفتن با پشیمانی هایی که با خانواده خود می کنیم ، پرداختم. فیلم Ahn با بازیگران مستحکمی شامل اجرای هیجان انگیز هیجان انگیز توسط برایان دنه ای تکرار نشدنی ، یک جواهر واقعی و احساس خوبی است که امسال شایسته توجه بیشتری بود.

21 مرد نامرئی – لی وانل

برازنده و به موقع ، به روزرسانی هیولای فیلم کلاسیک جهانی توسط وانل ، کانون توجهات قربانی را قرار می دهد تا با پیچ و خم وحشتناک به بررسی روشنایی بنزین و جامعه درمانی پراگنده بپردازد. توسط یک جایزه شایسته (اگر آکادمی این کار را برای ترسناک نداشت) و اجرای دلخراش الیزابت ماس ​​که تمام واقعیت خود را از دست سواستفاده گر خود می بیند ، لنگر انداخت ، فیلم فقط با تصاویر براق و وحشتناک خود هیجان زده است (هنوز متاسفانه قابل شناخت است) طرح دستکاری.

22 باکوراو – کلبر مندونسا فیلیو

تا حدودی یک گردشگر فرهنگی استثمارگرانه در هفت سامورایی ، تا حدودی یک داستان عصیانگر در مورد یک جامعه آشفته که سعی در کشف رمز و راز پدیده های غیر قابل توضیح اخیر دارد. باکوراو یک نو غربی غربی وحشی ، مبتکر و خشن است که احساس می کند بافت ، ساینده ، اما در نهایت معمایی است. چشم انداز استادانه Kleber Fiho گهگاه به مناطق سورئال وسترن اسید فرو می رود ، اما تأثیر کلی فیلم شدت یخ زدگی خون است ، به ویژه با اوج شرورانه ای که باعث افتخار سرجیو لئونه می شود.

23 بلع – کارلو میرابلا-دیویس

پرستو که یک وحشت روانشناختی مبتنی بر پیکا است ، داستانی مخفیانه از خودمختاری جسمی و انتظارات طبقاتی است که بدون از دست دادن حس همدلی احساس خطر می کند. تماشای مبارزه شکارچی هیلی (هیلی بنت) برای مقاومت در برابر وسواس عجیب و غریب خود در مورد بلعیدن اشیای بی جان به خودی خود تجربه ناخوشایندی است ، اما با توجه به کنترل دلسوزانه میرابلا-دیویس بر روی داستان و عملکرد فرماندهی بنت ، عجیب بودن فرضیه بالاتر می رود به پاتوس بالا

24 دستیار – زن سبک و جلف

به عنوان کسی که به شدت از توصیف کنندگانی مانند “اولین فیلم عالی دوران ________” متنفر است ، کیتی گرین با درخشش کمکی به عنوان دستیار بازی می کند و درک عمیق آن از یک پست جهانی “#metoo” در عمل اهمیت آن را در این دوره اثبات می کند. یک پرتره واقع گرایانه واقعی از یک روز طاقت فرسا برای یک دستیار جوان که در یک شرکت تولید فیلم پرقدرت کار می کند ، یکنواختی خرد کننده و سمیت تدریجی محیط وی با ارائه یک نمایشگرانه مینیمالیستی و در عین حال اصیل با کارگردانی گرین ثبت می شود. دستیار فیلمی است که بلافاصله مرتبط و از نظر واقعی ویرانگر است ، با اجرای استادانه جولیا گارنر که خشم ساکت و خود راضی تلخی را به هم می زند.

25 پایین سیاه Ma Rainey – جورج سی ولف

اقتباس جورج سی ولف از نمایشنامه آگوست ویلسون “درباره” افسانه بلوز ما رائینی و یک روز پر فراز و نشیب ضبط با گروه پشتیبان او کاری نمی کند که از احساس صحنه پردازی نثر طولانی آن عبور کند. و با این حال ، پایین سیاه و سفید Ma Rainey شاهدی بر بازیگران عالی در زمین سنگین و گروهی از مونولوگ های به یاد ماندنی و برجسته است که می توانند برای اقتباس فیلم انجام دهند. هنگامی که افرادی مانند چادویک بوسمن ، ویولا دیویس ، گلین تورمن ، کلمن دومینگو و مایکل پاتس در حال انجام راه خود از طریق گفتگوی خاطره انگیز ویلسون هستند ، سخت است که چیزی از اقتباس ولف دریافت نکنید

26 لژ – ورونیکا فرانتس و سیورین فیالا

به عنوان کسی که معتقد است کودکان می توانند در کمترین تحریک به طرز غیرقابل جبرانی هیولا باشند ، برای من Lodge یکی از ترسناک ترین فیلم های ترسناک سال است. یک طراحی آگاهانه و مینیمال که گره گشایی ذهنی یک بازمانده فرقه را به دست یک دستکاری بی وقفه با یک روحیه شوم ، تجاوزکننده فیلم از ترس و سرما و تجسمات بالینی فیلم ، آن را به یک تجربه ترسناک دور از ذهن و تأثیرگذار تبدیل می کند. سنگین و ناراحت کننده ، این فیلم فراموش نشدنی می شود هنگامی که پیچ و خم بی رحمانه داستان آن بر اثر سوختگی کند و آزار دهنده تحریک می شود.

27 کاپون – جاش ترانک

یک دیدگاه هنری سازش ناپذیر معمولاً به دو طریق انجام می شود: سازنده فیلم مستحکم استوار است که با تولید یک اثر هنری جسورانه و اصلی به اسلحه خود بچسبد ، یا مقاومت در برابر همکاری به سرعت به صورت آنها باز می گردد ، زیرا بینش انعطاف ناپذیر آنها بسیار ثابت می شود ”برای کسی به جز فیلمساز. گاهی اوقات ، چیزی شبیه به Josh Trank’s Capone ، یک زندگی نامه گیج کننده ساخته می شود که بر اساس تصمیمات گیج کننده ساخته شده و تعادل عجیبی را بین الهام و مزخرف ایجاد می کند. یک بازی خشن و پر پیچ و خم توسط تام هاردی ، وسواس گوناگون در مورد شکستن بدن کاپون ، و سیل نقاط قصدی که به ندرت به جایی می رسد ، کاپون یک فیلم عجیب و غریب از یک فیلم است که احساس می کند نسبت به هر کاری که Trank قصد دارد درست است. و این نوعی از خاص بودن آن است.

28 اصول – کریستوفر نولان

من می توانم دروغ بگویم و بگویم که من کاملاً حقه بازی نولان را که در زمان کار در Tenet نرم و مجلل کار می کرد ، کاملاً درک کردم ، اما در اولین بازدید من آن چیزی نیست که از این تجربه به دست آوردم. از نظر من ، تنت در واقع یک صحنه نمایشی بسیار مخفی و مستقیم عامل مخفی است که با شخصیت پردازی های نازک کاغذی و یک طرح و لحن متفاوت از وسایل نقلیه ستاره ون دام و سیگال سال های گذشته ساخته شده است. مفهوم ذهن سازانه “آنتروپی معکوس” جالب است ، اما در اجرا فقط در Tenet وجود دارد تا قطعات آکنده و پرتحرک صحنه های اکشن را جاز کند. و این باعث می شود که اوقات خوبی داشته باشید.

29 Borat متعاقب Moviefilm – جیسون وولینر

ما امسال به یک خنده احتیاج داشتیم ، و وقتی بیشتر از همه به او احتیاج داشت ، بورات ساگدیف بازگشت و آزادی خنده دار دلهره آور و دلخراش مورد نظرمان را به ما داد. فیلمی چنان درگیر محیط جنون آمیز سال 2020 است که هنوز ماندگاری آن مشخص نشده است ، با این وجود ساچا بارون کوهن در حالی که داغ بود داغ زد و یک بازی طنز ناخوشایند و ناراحت کننده خود را به یک آتش زباله یک ساله با حیرت انگیز آورد نتایج خنده دار و گاه گاهی صمیمی. اگر چیزی وجود داشته باشد ، آن لحظه به ما Rudy Giuliani و یک نمایش جذاب برای ماریا باکالوا داده است ، که بیش از بسیاری از فیلم های دیگر امسال است.

30 پروکسیما – آلیس وینوکور

یک داستان ساده که با احساساتی غالب بیان شده است ، آلیس وینوکور پروکسیما درام جدایی مادری قدیمی است که به تازگی مطرح شده است. با اجرای مجری گری توسط اوا گرین به عنوان یک مادر مجرد که برای یک سال حضور در فضا آماده می شود و اضطراب جدایی که برای دخترش احساس می کند ، فیلم از حساسیت زیادی برخوردار است. در سالی که بسیاری از والدین ما ماههاست که ندیده اند ، این یکی خصوصاً سخت ضربه خورده است.

پاسخی بگذارید